作者：孟繁哲。
关于微短剧，外界始终存在“是否只是文化压缩饼干”“竖屏能否承载好故事”的疑问。近期，长期专注于电影领域的导演贾樟柯在社交平台透露自己正在观看短剧，并感慨“屏幕竖起来，创作者不会矮一截。两分钟打动人，就是打动了”，这一表态迅速引发广泛讨论。
目前，我国微短剧用户规模已突破7亿，2025年市场规模超过千亿元，上线播出的微短剧数量达到3.3万部，现实主义等各类题材的佳作持续涌现。这一年轻的文艺形态，为何能释放出如此巨大的能量？
回应需求，文艺才能保有生命力。微短剧的兴起，正是对文化消费趋势变化的敏锐把握。快节奏的日常生活，催生了对短小精悍、情感饱满内容的渴求；更低的创作门槛使普通人得以充分表达，也让更多创意拥有了被看见的机会。微短剧《逃出大英博物馆》由两位自媒体博主创作，讲述一件中国文物化身少女从大英博物馆出逃、辗转归国的故事，凭借巧思与真挚情感，收获超过20亿次播放量。没有豪华制作和明星阵容，微短剧依然能够以真心赢得认可。
从竖屏上的微短剧，到3000万网络文学作者笔下的广阔世界，再到各地纷纷涌现的沉浸式文化体验，文化消费的旺盛需求正激发出前所未有的创作活力。人民群众的文化需求指向哪里，创新探索的方向就应延伸到哪里。扎根人民、扎根生活，用真情实感回应时代命题，文化创新的空间便会无比宽广。
跨界融合，方能开辟崭新天地。微短剧与旅游对接，带动了消费增长。以浙江常山为故事背景的微短剧《孤马传》在网络走红后，不少观众循着剧中展现的宋韵风光，专程前往这座小城实地游览。微短剧与科技结合，则释放出更多创作潜能。《苏小游之洪武帝玩转新南京》借助人工智能技术重现南京历史场景，让古都风采以全新姿态走进观众视野。善于突破自身边界、主动拥抱多元业态，文化产品的价值空间便能得到极大拓展。
文化始终引领时代风气之先，也是最需要创新的领域。游戏《黑神话：悟空》带火了山西一批千年古建，使原本冷门的文保单位成为热门打卡地；法治题材微短剧《包大人，现在是2025！》将新型电信网络诈骗手法演绎为戏剧冲突，在寓教于乐中完成普法宣传；三星堆博物馆新馆运用人工智能算法复原文物，令观展体验焕然一新。新型文化业态的生命力，恰恰在于能够与科技、旅游、教育等领域相互激发，在跨界融合中催生新动能、开拓新空间。
面向世界，好作品自然具备说服力。文化产品能否赢得海外市场，是检验其竞争力的重要标尺。2025年，海外微短剧产业规模约为40亿美元，搭载中国微短剧的海外应用已超过300款。在海外流媒体平台上，越来越多外国团队采用中国原创的竖屏叙事模式制作本土故事，中国微短剧的影响力已从具体作品延伸至创作方法本身。从被观看到被借鉴，从输出内容到输出模式，优秀作品的影响力有目共睹。
电视剧《藏海传》在190个国家和地区播出，海外网友热议其中的“中式美学”；网络小说《诡秘之主》被译成多种语言，在海外读者中掀起追读热潮。网文、网剧、网游，文化出海“新三样”多点开花，正在全球范围内赢得越来越多知音，中国创作的全球传播力与影响力显著提升。当中国创作与审美自然融入全球受众的日常选择，文化自信便会在潜移默化中不断生长。
“十五五”规划纲要明确提出：“繁荣互联网条件下新大众文艺。”如今，人人能创作、人人被看见的文艺新浪潮正奔涌而来。大浪淘沙，唯有精品方能留存。坚持以人民为中心、坚守质量标尺，激发“人人皆可创作”的饱满热情，营造扶优汰劣的行业生态，新大众文艺必将呈现百花齐放、气象万千的繁荣景象。（孟繁哲）。
